12月，曉年青劇團出品制作、饒曉志監制、邵斯凡導演的戲劇作品《女仆》在北京·回劇場完成4場演出。這部由法國戲劇大師讓·熱內創作的經典劇作，在曉年青劇團的精心打磨下，意在還原讓·熱內的原作和藝術表達并將其呈現在觀眾面前，引發了強烈的反響和深刻的思考。

《女仆》的故事圍繞著一對女仆姐妹——索朗日和克萊爾展開。她們在雇主家中工作時，常玩起角色扮演游戲，最后野心不斷膨脹，匿名編造了罪行用舉報信陷害了“先生”。為了掩蓋罪行，姐妹倆決定毒殺“太太”，但“太太”的突然離開卻使她們陷入了更深的困境。面對即將到來的危機，姐妹倆的陰謀能否得逞，還是會走向更黑暗的深淵？這一切都在舞臺上被逐一揭曉。

監制饒曉志表示，這是一部蘊含深厚力量、直擊心靈深處的作品，戲劇不僅是舞臺藝術，更是一枚棱鏡，折射出多面人性，也希望通過這樣充滿哲思的作品不斷拓寬曉年青劇團藝術風格的邊界。

12月14日，首演當晚，回劇場內座無虛席。開場燈光亮起，觀眾跟隨著女仆們進入她們的“扮演游戲”，在一個法式裝潢的“太太臥室”中近距離地觀看她們的歡笑和淚水以及命運無可挽回的走向，共同感受令人為之發笑、恐懼的荒誕派戲劇。

導演邵斯凡以其獨特的藝術視角，深入剖析劇本中的每一個細節，還原原作中的謊言與真相，為觀眾呈現了一出真實與虛幻交織的戲劇與鏡像的生活。舞臺為雙面臺加一側轉臺的設計，配以實時影像記錄的段落，太太房間里的各處細節與女仆們的野心秘密被毫無保留地展現在觀眾的面前，她們內心的美好與愿景也被放大在屏幕上，定格在了她們望向觀眾也望向自我的凝視之中。觀眾居于兩側，像是女仆們的審視者與見證者，目之所及，一切都是女仆們最真實的生活。

導演邵斯凡在談及創作初衷時表示：“《女仆》不僅是一部探討人性的荒誕派戲劇，更是一部具有深刻當代意義的作品。它讓我們思考，在這個充滿不確定性的時代：我們是誰？通過這部戲，我們希望觀眾能夠感受到人性的復雜與多面，并引發對美好生活的向往。”

演員陣容方面，《女仆》匯聚了程怡、吳恩璇、歐劍宇三位實力派演員。他們在排練過程中不斷地突破自我，全身心投入到角色創作中。作為曉年青劇團藝術總監的程怡表示：“克萊爾和索朗日之間的情感糾葛非常復雜，既有互相依賴的一面，又有互相厭惡的一面。這種細膩的情感變化是巨大的挑戰，也是一個非常吸引人的創作點。”吳恩璇則表示：“在排練過程中，我逐漸與角色共鳴，感受到了她內心的掙扎和痛苦。”而歐劍宇首次挑戰自我出演，將“太太”十分精彩生動地呈現在舞臺上。

演出結束后，觀眾們互相交流感想，表示《女仆》讓人們看到了在荒誕與真實交織的故事中，人性的光輝與陰暗、命運的掙扎與希望，不乏反思性。

《女仆》是曉年青劇團在2024年年末推出的又一力作。自成立以來，曉年青劇團一直致力于為觀眾帶來高品質的戲劇作品。他們堅持藝術創新，曾憑借多部口碑佳作贏得了廣泛的贊譽和認可。劇團創始人、本劇監制饒曉志以其獨特的藝術洞察力在排演過程中與主創們共同商議，提出了許多創新想法。他強調，劇團始終致力于打破傳統框架，用戲劇與社會、時代對話，尤其有了邵斯凡導演的國際視野加入，更是讓曉年青劇團與劇場能夠有更多戲劇表達與藝術探索的可能性。

值得一提的是，《女仆》也是邵斯凡擔任曉年青劇團藝術總監后的首部作品，他自幼在法國生活、學習，師從帕斯卡爾·朗貝爾進行戲劇研究，《女仆》這部作品也正融合了他對中法之間不同戲劇文化的理解與闡釋，帶來別樣的表達魅力。