畫家吳冠中：為東西方文化藝術交流架起一座彩虹橋

最近，我在北京潘家園舊書市場，偶遇一批上世紀七八十年代的《美術》雜志。在這些舊雜志里，我發現了不少吳冠中的文章，如《要重視油畫問題》（1979年2月號）、《繪畫的形式美》（1979年5月號）、《虛谷所見》（1984年5月號）等。他站在改革開放初期的藝術前沿，大聲疾呼“現代的西方美術要開放”“油畫的民族化一定要研究”。他不僅呼吁“融合中西”，也將這一理念深植于他的創作實踐中，不斷探索，走出一條風格獨特的創新之路。

吳冠中先生

今年是中法建交60周年，也是中法文化旅游年。早年留學法國的吳冠中，一直致力于在中西文化間架橋，他曾說：“從東方到西方，又從西方回到東方，我的整個藝術生涯都奉獻給中西文化的交融工作。”1991年，法國文化部授予他“文學藝術最高勛章”時，時任法國塞紐奇藝術博物館館長瑪莉-戴萊士·波波在他的畫展開幕式上說：“他成功地融合了東西方兩種文化。”

自稱“藝術的混血兒”的吳冠中，在《致觀眾》中寫道：“我愛我國的傳統，但不愿當一味保管傳統的孝子；我愛西方現代的審美意識，但不愿當盲目崇拜的浪子，是回頭浪子吧，我永遠往返于東西方之間，回到東方是歸來，再到西方又像是歸去，歸去來兮！”1993年，當時的巴黎市長、后任法國總統的杰克·希拉克親手將“巴黎市金勛章”授予吳冠中。

作者閔捷采訪吳冠中后與他合影。

記憶深處的留法歲月

我曾于1994年采訪過剛從巴黎舉辦個人新作展歸來的吳冠中，他介紹了巴黎個展的盛況。采訪中，吳冠中說，在他青年時代就讀的杭州藝專（今中國美術學院），學生們覺得法國是他們的“姥姥家”，因為很多老師都是留法歸來的，包括校長林風眠、教務長林文錚、西畫系主任吳大羽這三位杭州藝專創校時代的“鐵三角”。他們影響了吳冠中一生的藝術理念和創作生涯。所以，去法國留學，是他青年時代的夢想。

1937年抗日戰爭爆發，學校和師生們經歷千里大遷徙，遷校過程艱苦卓絕，吳冠中依然堅持學習法語。1946年，28歲的吳冠中考取教育部公費留學，以中法交換生的身份赴法留學。在他日后60多年的人生歲月中，他始終未忘情于巴黎的青年時代，他說：“巴黎不是生養我的故鄉，但確是我藝海生涯中學習的故鄉。”

吳冠中在他位于方莊的家中的畫室。閔捷 攝

那次采訪之后，我寫了《吳冠中三度巴黎行》的新聞稿，播發后，香港《文匯報》《大公報》等全文刊登。從此，我開始了與這位藝術大師的交往。

為東西方文化架橋

上世紀90年代，吳冠中的同窗好友、旅法華裔畫家朱德群和趙無極先后回國辦展。吳冠中將他們介紹給我，我到中國美術館的畫展現場進行了采訪報道。

1997年5月，朱德群50年來首次回國辦個人畫展，所以相當隆重，吳冠中熱情地為老朋友張羅畫展事宜。吳冠中把畫展的消息告訴我，我在畫展開展之前分別采訪了吳冠中和朱德群。那是我第二次到吳冠中先生家，這次我走進了他的畫室，并為他拍了照片。

1992年3月，吳冠中個人畫展在英國倫敦大英博物館舉行，老友朱德群（中）、董景昭夫婦特地從巴黎趕來觀展。新華社記者 劉宇攝

吳冠中的畫室在他公寓的深處，十幾平方米的房間顯得空空蕩蕩，深灰色的地毯上墨跡斑斑點點。吳冠中解釋，畫大幅水墨畫時，他常常直接在地上作畫。畫室的正面墻上，并列懸掛著一幅取名《水田》的油畫和一幅叫作《色色空空》的大幅水墨畫。美術評論家稱，這幅《色色空空》是吳冠中畫風走向抽象的新作中最成功的一幅。

吳冠中作品《竹林與水田》。

吳冠中的學生、清華大學美術學院教授、吳冠中藝術研究中心主任劉巨德在一篇題為《尋美的苦行者吳冠中》中說：“吳冠中用形式美的解剖刀，全面地剖析了中國繪畫，找到了中國繪畫形式美的根脈：‘韻’。為此，萬物在他心里都化為深情的詩和抽象的韻，他說那韻其實是‘虛’，中國文化講虛以待物，才會有藝術之大美。他悟到了東西方藝術的精髓，深信美是自由的形式。”

1999年秋天，文化部為年屆八十的吳冠中隆重舉行了“吳冠中藝術大展”。在中國美術館舉行的畫展開幕式上，他依然穿著那件隨意的夾克，在一片西裝革履中格外引人注目。在他身后，那一幅幅凝聚著他心血的畫作，寫就的是他一生的輝煌。

吳冠中的水墨畫作品獨樹一幟。

吳冠中晚年致力于在東西方藝術之間架橋。他認為，“藝術的發展不同于科學的飛躍，它像樹木，只能在土壤中汲取營養，一天天成長，標新立異不是藝術，拔苗助長無異于自取滅亡，但那種獨創精神和毫無框框的思路，對我們則是極好的借鑒。”2002年，吳冠中當選為法蘭西學院藝術院通訊院士。

南北兩個誕辰百年回顧展

“一個人在青春期所企望的在老年便得到豐收。”這是一則古老的歐洲格言。吳冠中用他一生對藝術的孜孜以求印證了這句話。從少年時杭州藝專從藝，到青年時巴黎美院求學；從“文革”中背著畫箱走江湖，到上世紀八九十年代畫作在美國、法國、日本、新加坡等地頻頻展出，吳冠中以他對藝術的執著追求，精心描繪著他生命的畫卷。

吳冠中在戶外寫生。

2010年6月25日，吳冠中平靜地走完了他獻身藝術的一生，享年91歲。

2019年8月，吳冠中先生誕辰100周年。香港藝術館和清華大學藝術博物館先后隆重舉辦了吳冠中誕辰百年藝術大展。著名雕塑家吳為山創作的吳冠中像在兩個展覽上都曾展出。雕塑中的吳冠中正在作畫，他微蹙眉頭，凝神屏息，目光炯炯。吳冠中之子吳可雨在香港藝術館吳冠中誕辰百年展上見到這尊雕塑時，禁不住潸然淚下。

在香港藝術館吳冠中誕辰百年展上拍攝的吳冠中雕像（2019年11月29日拍攝）。    新華社記者 李鋼 攝

香港藝術館吳冠中百年誕辰展策展人司徒元杰說，這尊雕塑表現的是2002年吳冠中先生在香港藝術館樓頂平臺上為觀眾現場示范戶外寫生的故事。雕塑家吳為山先生用寫意、半抽象的手法，創作了一座真實、紀念式的銅像，再現了吳冠中先生的創作風格，也表達了他與香港藝術館的情緣。

2010年6月吳冠中先生逝世，圖為在清華大學舉行的吳冠中先生追思會現場。閔捷 攝

吳為山在《吳冠中的藝術生命之線》一文中寫道：“這尊銅像選取他凝神專注寫生、以刮刀涂抹油彩的瞬間……他是一位真的猛士、雅士，是一位不斷向世界尋求美的敏銳者。他在東西方文化融匯激蕩中，創造了獨具風格的藝術。”

在中法建交60年之際，回望吳冠中生前孜孜不倦為東西方文化交流所做的不懈努力，我們終于看到了他心中的那座彩虹橋。