《雪迷宮》編劇：為了這部劇差點翻爛《禁毒學導論》

正在優酷熱播的《雪迷宮》以現實主義的創作手法，講述了上世紀九十年代的東北，禁毒警察開展禁毒工作的日常，展現了無名英雄有血有肉的鮮活形象。該劇編劇張鳶盎、麥利雅斯此前曾經創作過《冰雨火》等緝毒題材作品。在《雪迷宮》中，除了展現禁毒警察和犯罪分子斗智斗勇，也用了大量篇幅去描繪禁毒警察的日常生活。日前，張鳶盎、麥利雅斯接受媒體采訪表示，希望觀眾看到一些生動鮮活、落地一點的公安英雄，他們也是普通人，這些人有朋友、家人、愛人，也會為一些雞毛蒜皮的事去操心，“他們的生活也充滿了喜怒哀樂，和我們沒有什么不一樣。但當他們穿上警服走進禁毒戰場的時候，卻能以血肉之軀去對抗兇惡的罪犯，守護普通老百姓千千萬萬人的生活。這是他們身上最動人、最閃耀的地方。”

刑警也需要用自己幽默的方式平衡情緒

新京報：近些年來禁毒題材的影視作品很多，但其中大多是展現近當代，《雪迷宮》為何選擇集中展現上世紀九十年代的禁毒故事？

張鳶盎：在整個九十年代，冰毒的犯罪集團是日益猖獗的。劇中選定的1997—1998年的時間段也比較特殊，1998年8月公安部剛剛成立禁毒局。1999年9月在中國刑事警察學院設置了禁毒學的專業方向，這時候才招收了國內第一批禁毒專業的本科生。劇中故事1997年在禁毒局成立的前夕，很多地方的警察是非常缺乏禁毒相關的專業知識。對于毒品案件的偵破是摸著石頭過河，對他們來說特別難。剛開始，禁毒理論的薄弱和禁毒形勢的嚴峻形成了非常強烈的反差，這是我們調查過程中發現禁毒工作最大的難題之一，所以我們特別想把故事聚焦在特殊的時間段，去集中寫一寫這些困難，以及禁毒英雄們英勇無畏的精神。還有就是，九十年代刑偵手段比較原始，沒有辦法通過像監控攝像、手機定位等現代科技去輔助破案，就更需要一線刑警最大程度動用腦力和體力對抗犯罪分子，所以也會呈現出比較直接的戲劇沖突。

新京報：劇中將故事背景設定在東北的虛構城市哈嵐市，其中又設置了一個來自南方的毒品專家，這樣的地域搭配是出于什么考慮？

張鳶盎：近幾年來禁毒題材影視劇基本都集中在金三角地區，或者滇緬邊境這些地方，觀眾是比較少能看到在北方禁毒前線發生了什么樣的故事。我自己是一個東北人，我們編劇團隊3個都是北方人，有2個是東北人，所以對家鄉這一片土地是更感興趣，也更有創作熱情的，這是（故事背景）選擇東北的原因之一。在重案組設置里加入一個來自花州的毒品專家，不只是為了制造南北差異的戲劇性，也是為了讓本身劇情合理化。對于1997年哈嵐的警察來說，一個在九十年代初期就和冰毒打過交道，帶著非常先進經驗的廣東專家是必不可少的。

新京報：在你看來，劇中的“東北元素”主要展現出來的是一種什么樣的氣質和風格？

張鳶盎：我看網上有一個說法，叫“東北不養i人（內向的人）”。其實本身沒有那么夸張，但東北人確實有獨特幽默感。因為東三省緯度高，冬天特別長，基本上大家是沒法出門的，所以只能窩在家里嘮嗑，在炕頭上說脫口秀。再加上東北方言喜歡用一些擬聲詞和萬能動詞，很普通的一句話說出來也自帶喜感。我們在東北地區去采風交流時，刑警們在講述當年那些大案、要案破獲的過程中，會不自覺流露出這種幽默感，可以把刑警工作講得生動有趣。他們當年經歷的那些故事是驚心動魄的，但現在談起來都是談笑風生的。我們當時也明顯感覺到，即使再勇猛的警察，他也不是銅墻鐵壁，跟我們一樣都是有血有肉的普通人。尤其是在禁毒前線特別兇險的戰場上，他們隨時可能出現流血犧牲，他們也需要用自己幽默的方式平衡情緒。

新京報：與其他地方相比，那個年代東北的刑警有什么明顯的特征？

張鳶盎：我們在寫故事時有一個想象，會覺得東北警察特別硬漢、硬核，很兇悍。但真正去采訪的時候發現很多老刑警，尤其是經歷過九十年代一線工作的刑警，他們反而很和善，有他們自己的氣場，同時也很有幽默感。他們在面對很多事情的時候能夠用樂觀、積極陽光的態度消解一些苦痛，這也是我們在整個創作時比較著重去渲染的一種氛圍。

新京報：除了展現禁毒過程，劇中加入了很多刑警們生活化的日常，看上去工作和生活基本是融在一起的？

張鳶盎：因為禁毒警本身是一個非常特殊的行業，不像大多數人上班打卡、下班回家。對于他們來說只要有毒情、有案件發生，他們隨傳隨到，所以他們的工作和生活很緊密地卷在一起。這也是我們在故事里加入很多日常生活的原因。

有一本書叫《禁毒學導論》，我們快翻爛了

新京報：在采風過程中，有什么事情留下了深刻印象？

麥利雅斯：我們采訪了幾個老刑警。其中有一個當年的刑事警察，負責大案、要案、兇殺案，但他看見賣毒品或者販毒的小罪，也去抓。還有一個警察，他當年是掃黃的，他說遇到了（販毒）也會抓。當時他們是不分的，販毒也是刑事犯罪，他們全一鍋抓，沒有專門的禁毒警察，刑警或者民警，只要看到犯罪行為就去抓。我們也寫過現代的禁毒劇，比如《冰雨火》，都是有專門禁毒的單位，但當年沒有。作為編劇來說，這是很有意思的一個點，所以我們就深入了解了一下在禁毒局沒有成立之前，當年遇到毒販是一個什么情況。

新京報：劇中有比較緊張的禁毒工作，也有喜感比較強的日常生活，如何形成統一的風格？

張鳶盎：觀眾對懸疑劇和刑偵劇的節奏要求比較高，希望劇情不要磨磨嘰嘰，能快速地強情節推進。但與此同時，也能感受到很多觀眾的日常工作、生活壓力很大，劇情如果過于有壓迫感，沒有喘息的時間也會看得特別累，一個懸念沒有接上，他可能就棄了。這兩種需求怎么融合我們思考得比較多。我們加入了很多生活戲，跟破案、懸疑強情節節奏做一個對沖，讓很多比較緊密的劇情堆積在一起的時候，觀眾能在中間有一個喘息的時間。同時也加入很多喜劇元素，大家再看強情節，去看快速推進的時候，也會覺得更松弛，更輕松一些。

新京報：劇中展現了當時對比指紋、恢復指紋等刑偵手段。也包括一些化學知識、毒品知識的介紹，在創作時做了哪些案頭工作？

麥利雅斯：主要還是采風，去專業的禁毒單位咨詢刑偵人員、禁毒警察，包括當年他們對禁毒方面知識是怎么獲取，怎么學習。我們也會買一些專門的書籍去看，比如說有一本書叫《禁毒學導論》，我們已經快翻爛了，這個也是警察同志推薦的。

張鳶盎：因為先有了人物基本關系和故事框架，我們在采風之前從各種專業書籍，包括大量相關案件的新聞里去找素材、找靈感，選取一些有原型的真實案件。我們帶著這些框架再去采風，去和經歷過那個年代的一線禁毒警察聊，這些案件我們理解得對不對，這些細節有沒有出入。這個過程中他們又講述了很多在東北發生過的，他們經歷過的，和禁毒相關的案件，我們再添加到更多劇情里的細節中。我們也了解到很多真正的毒販，尤其是所謂大毒梟，他們不是我們刻板印象里的大佬風范，一出場就走路帶風，他們很多時候和普通人沒有什么區別，走在路上是可以非常完美融入到所有普通老百姓里的，對于禁毒工作者來說是很難辨別的。

張雪瑤是一個比較獨特的女性角色

新京報：雖然是九十年代的故事，但讓當下的觀眾能夠共情的部分有什么？

張鳶盎：比如張雪瑤這個角色，她是一個比較獨特的女性角色，我們設定她曾經是被英雄救美過的。但她沒有因為被“英雄救美”而愛上“英雄”，反而說我要當這個英雄。我覺得比較符合當下女性觀眾獨立自主的表達。其實在九十年代，女刑警出外勤相對少一些，除了坐辦公室，更多是化裝偵查這一類的工作。張雪瑤作為一個武力值很高的角色在專案組里出現，她有一個綽號叫“瘋狗”，這個角色很渴望用自己的能力去懲罰、懲治犯罪分子。再比如鄭北這個人物，他就是有血有肉、有勇有謀，但特別沒“溜”的一個人，我們把鄭北設定在一個相對圓滿的家庭中出生。包括他的父母是普通的下崗職工，重新創業開小飯館，開雞架店，他妹妹也活潑可愛。他的生活中有真實的、普羅大眾能感受到的生活煩惱，而不是苦大仇深的感覺。

新京報：在一些刑偵懸疑劇中，反派的張力和受歡迎程度可能會壓倒正面角色。創作中，應該如何保持正反角色之間的平衡？

張鳶盎：一旦這個故事中存在對抗，有所謂的正派、反派，這個難題就存在。我們希望反派聰明厲害，因為如果反派很弱，會顯得正派也很弱；但反派如果特別聰明厲害，又會擔心他是不是壓過正派，這是自古以來一直存在的創作難題。作為編劇能做到的是去控制講述的視角，本身《雪迷宮》不是單線敘事，有刑警、專案組這邊破案的過程，同時也有毒販、反派，他們一些作案的計劃變動，兩邊都有描寫。但我們更希望觀眾代入到專案組，以鄭北為代表的團隊視角去撥開整個故事的迷霧。我們如果想做出懸疑點，那就要控制反派行動的篇幅。如果我們直白地寫反派是怎么犯罪、怎么銷贓、怎么銷毀證據、怎么交易，對觀眾來說也不存在懸念了，因為所有的真相都看到了。讓觀眾盡可能感受到一些懸疑，去享受破案的過程，視角肯定不會特別多放在反派如何作案這方面。

新京報：在劇情展開以及人物搭建上，創作中會有一些什么新的思考嗎？

張鳶盎：不管好人壞人也好，可能都經歷過一些傷痛，但并不是所有人都因此而去選擇犯罪。犯罪更多的是個人選擇，而不能把原生家庭或者童年創傷當成自己的借口，我們希望這方面能有探討引發觀眾的思考。包括我們的主角，警察或者一些好人的角色，他在整個劇情發展過程中也在不斷思考正義和邪惡的對立關系，也在思考一些執法的方式等。