這首名曲你一定聽過！當年由18歲的俞麗拿首次公演

這首名曲，相信你一定聽過。

1959年5月27日，小提琴協奏曲《梁祝》在上海蘭心大戲院首次公演，時年18歲的演奏者俞麗拿，將來自中國民間的愛情傳說永久地保存在了琴聲中。這段來自傳統越劇的曲段以小提琴為媒，在世界樂壇中留下了獨特的中國形象。

年少成名后，俞麗拿服從國家分配，從一名出色的小提琴演奏家轉變成音樂教育家，辛勤耕耘六十載。

近日，總臺《吾家吾國》欄目主持人王寧專訪中國小提琴演奏家俞麗拿。

她用小提琴演奏傳統民樂

“想讓普通百姓喜歡小提琴”

俞麗拿1940年出生于上海，幼時跟隨嬸嬸學習鋼琴，11歲時考入上海音樂學院少年班（上海音樂學院附中前身），被分配到了小提琴專業。

1959年，上海音樂學院組織全校同學為即將到來的“中華人民共和國成立10周年”獻禮，何占豪和陳鋼創作的小提琴協奏曲《梁祝》成功入選，那是俞麗拿第一次聽到《梁祝》。

俞麗拿回憶，校內試演時，何占豪和陳剛一個拉小提琴，一個彈鋼琴，情緒很激動，但一到技術段兩只手就“打架”。雖然這段試演沒有收獲多少掌聲，但俞麗拿對他們組建的極具先鋒性的團體——小提琴民族化實驗小組產生了濃厚興趣。

當時，俞麗拿學習小提琴已有六七年時間。她發現普通百姓對這個西洋樂器并不感興趣，民族化實驗小組讓她看到了方向。在那里，她和小組成員們嘗試著用小提琴演奏傳統民樂。“目標就是讓小提琴‘講中國話’，讓中國人民喜歡小提琴。”

在《梁祝》創作完成后，包括俞麗拿在內的實驗小組里的三個女生成為了演奏者候選人。為了將中國元素更好地融入到小提琴的演奏中，俞麗拿看越劇電影、學越劇唱腔，反復練習，直到對整部作品的每一個細節都爛熟于心。

最終，俞麗拿被確定為《梁祝》的首演者。1959年5月27日，小提琴協奏曲《梁祝》在上海蘭心大戲院首演成功，俞麗拿的演奏讓中國人第一次“聽懂”了小提琴的“中國話”。俞麗拿演奏的《梁祝》唱片發行量達300多萬張。從此，琴弦上的蝴蝶飛向世界各地，深入人心。

1990年，俞麗拿用小提琴演奏的方式將《梁祝》帶到了臺灣。“這個故事中國人都懂，這是最好的文化交流。”

這之后，俞麗拿還首演了許多中國作曲家的新作品，讓原本曲高和寡的小提琴藝術走入了尋常百姓家。

從舞臺走向講臺

“國家需要什么，我就去做什么”

1960年，俞麗拿與三名女生組成一個四重奏組，代表中國參加在德國柏林舉行的“國際舒曼弦樂四重奏比賽”。除了睡覺，她們將所有時間都用來訓練。

上臺前，四個姑娘喊著“為國爭光”的口號為彼此鼓勁。“我們參加比賽不是為了自己獲得什么，是國家需要我們去參賽。”最終，她們默契的配合、嫻熟的演奏技巧征服了外國評委，獲得了第四名的成績，填補了新中國在國際弦樂比賽的空白。

然而，這是俞麗拿第一次參加國際比賽，也是最后一次。1962年畢業時，俞麗拿被分配留校任教，從此她走上了講臺。

上海音樂學院808琴房是俞麗拿的專屬教室，在這間琴房里，她辛勤耕耘了六十載。如今，已經83歲的她已是上海音樂學院的終身教授，每天仍堅持到這里教學。

俞麗拿說，做老師的前十年，她在教學上是一片茫然。“那時候學生拉琴，我講不出問題在哪里，唯一的辦法就是琴拿過來，我拉給他看。”

為了教好學生，俞麗拿不斷學習。“外國專家來講課，我聽了以后就琢磨，他為什么這么講，道理在哪里，然后去實踐，到最后就成為我的了。每位老師有長處我都學過來，一直到現在我80多歲了，還在學習。”

從一名出色的小提琴演奏家轉變成音樂教育家，俞麗拿說，她沒有捷徑，就是無止境地積累。

八旬高齡仍堅持教學

“我這輩子就是為了給國家培養人才”

從教學實踐中，俞麗拿總結出了自己獨特的教學方法，那就是對學生像一棵樹一樣從小澆灌，適時給予養分，一刻也不能間斷。她為每個學生建立檔案冊，詳細記錄他們學過的曲目、每個階段出現的問題等。

幾十年來，俞麗拿沒有放過寒暑假，每個假期，她都免費為學生上課。在課堂上，俞麗拿總會用夸張的肢體動作、高聲吟唱的方式激發學生們對音樂的想象力，這對于一位83歲的老人而言絕不是一件輕松的事情。

幾年前，她的聲帶和膝關節都做過手術，現在每上一節課對她的體能都是一次巨大的消耗。在俞麗拿的辦公桌下，有一臺制氧機。學生們說，俞老師近段時間，經常是邊吸氧邊上課。盡管醫生再三要她減少工作量，但俞麗拿不愿缺課，因為她心里一直有一個愿望：為中國培養出更多在國際上有競爭力的小提琴演奏家。

俞麗拿哽咽著說：“我這一輩子60年的教齡，就是為了國家能夠出人才，能夠為國爭光。”

本文來源：央視新聞微信公眾號（ID：cctvnewscenter）綜合《吾家吾國》