闕真金在創作中（資料圖）。
人物介紹：闕真金，1944年出生于揚州邗江，曾在上海東方藝術學校進修，師從著名畫家謝雅柳，揚州市老藝術家協會烙畫專業委員會藝術顧問，揚州烙畫非遺傳承人。
一個電烙鐵、一塊木板，縷縷輕煙中，一幅幅栩栩如生的烙畫作品緩緩浮現在眼前。“烙畫是中國傳統的藝術形式，用火燒熱烙鐵在木板上熨出烙痕作畫，讓人們在欣賞中感受美的力量和傳統文化的魅力。”年逾八旬的揚州烙畫非遺傳承人闕真金對《環球人物》記者說，“烙畫關鍵是要學會控溫，力度太輕了，表現不出來；力度太大了，就把板子燒枯了。”
揚州大水灣體育休閑公園里有一處“清風亭”，亭上的牌坊就是闕真金用電烙筆創作的。“揚州建了很多公園，前往公園健身休閑的大多是像我這樣的老年人，我烙這幅牌坊也是為公園建設盡自己的綿薄之力。”
心中悄然播下藝術的種子
闕真金的從藝之路已有六十年之久，既坎坷，又幸運。闕真金五歲時，母親去世，父親無力承擔幾個孩子的生活，便將他送到揚州的姑母家寄養。“姑母在揚州經營著一家裁縫店，在姑母家，我得以繼續學業，并在揚州這座歷史文化名城中感受濃厚的文化氛圍。”闕真金說。
姑母的裁縫店開在繁華街區，那時，總有個啞巴畫家在裁縫店門口擺攤畫畫，他的畫技精湛，吸引了闕真金無數次駐足觀看。正是這位啞巴畫家，悄然在闕真金心中種下了藝術的種子，他也時常拿起畫筆，天馬行空地畫呀畫。
隨著年歲的增長，闕真金在繪畫上的天賦逐漸顯現，學校的老師注意到了他的這一特長，決定給予他更多的培養機會。于是，闕真金被推薦到揚州少年宮學習繪畫。在那里，他系統地學習了素描和水彩畫。“少年宮的學習經歷是我人生中重要的轉折點，不僅讓我掌握了扎實的繪畫技巧，更讓我對藝術有了深刻的理解和熱愛，也開啟了我的藝術之路。”
然而，命運總是充滿了變數。隨著家庭狀況的變化，闕真金不得不離開姑母家，回到農村與父親一起生活。“一個夏天的傍晚，我躺在田地里，望著漫天繁星，突然覺得，我要走出去。”聽從內心的呼喚，13歲的闕真金離開農村，踏上了流浪之路，他睡過大街，討過飯……在那段艱苦的日子里，闕真金依然沒有放棄對藝術的追求，他的足跡遍布祖國各地，一路被名川大河和古跡深深吸引，于是他決心用畫筆記錄祖國的大好河山，畫畫便成了他心靈的寄托和希望。
幾年后，闕真金和一群流浪兒被兒童之家收養，他得以暖衣飽食，繼續學習繪畫。長大后的闕真金進入一家陶瓷廠工作，跟隨師傅做陶瓷，并接觸到了玻璃畫這一藝術形式。“玻璃畫是在玻璃上用顏料作畫，可以在玻璃的另一面觀賞。玻璃畫的創作需要極高的耐心和技巧，每一筆都需精準無誤，稍有不慎便可能前功盡棄。”闕真金說，正是這份挑戰激發了他的斗志，讓他全身心地投入到玻璃畫的創作中，用畫筆在透明的玻璃上勾勒出五彩斑斕的世界。
闕真金在玻璃畫上耕耘數十年，憑著幼時打下的繪畫功底，他逐漸成為這一行的“老師傅”。在玻璃畫創作中順風順水的闕真金，因為一個偶然的機會，又將目光瞄向了烙畫。
傳統韻味融入現代氣息
“我走上烙畫創作之路的起點是一次偶然的嘗試。有一次，我在使用電烙鐵修理收音機時，無意間發現電烙鐵可以在木板上留下痕跡，這種獨特的繪畫方式吸引了我，讓我開始了解烙畫。在這之后，我嘗試用電烙鐵進行繪畫創作。”闕真金說。
闕真金的烙畫生涯是一段充滿傳奇色彩的藝術之旅，這次嘗試不僅激發了他對烙畫的興趣，也讓他在這條道路上越走越遠。他不斷學習、探索，逐漸掌握了烙畫技藝的精髓。
在烙畫創作過程中，闕真金引入了現代電器技術——使用電烙筆代替傳統的油燈加熱烙筆，這大大提高了烙畫的效率和穩定性。傳統的烙畫多以黑白灰三色為主，色彩較為單一，闕真金通過控制電烙鐵的溫度和力度，以及采用不同的烙畫技巧，使得烙畫作品能夠呈現出豐富的色彩層次和細膩的紋理效果，這種色彩與層次的創新極大地增強了烙畫作品的藝術感染力和表現力。“高溫燙出來的畫面比較深沉，看起來比較清晰，可以畫近景；把溫度調低一點，就可以畫遠景。”闕真金說，“現在我們已經有了烙畫機，還可以使用吹風機和烘機來輔助創作。”
通常烙畫創作使用傳統的竹木材料，闕真金在創作過程中，經過反復嘗試和比較，最終選用了椴木板作為烙畫材料。“椴木板木質松軟，容易進行碳化，最終達到的效果很好。”椴木板不僅解決了傳統三合板、多木板受熱后易變形、褪色、發霉等問題，還使得烙畫作品更加具有質感和耐久性，這一創新點極大地提升了烙畫作品的藝術價值和收藏價值。為了讓烙畫創作更加豐富，闕真金還嘗試在宣紙、絲絹等材質上進行烙畫創作，進一步拓寬了烙畫藝術的表現形式和應用范圍。
在烙畫創作中，闕真金不僅繼承了中國畫勾、勒、點、染、擦、白描等傳統技法，還借鑒了西洋畫的寫實效果。他的烙畫作品題材廣泛，包括山水畫、人物畫、油畫等。他巧妙地將傳統與現代相結合，使得烙畫作品既具有中國傳統文化的韻味，又展現出時代感和現代氣息。
上世紀80年代，闕真金的烙畫作品《江山攬勝圖》在揚州市首屆民間博覽會上一鳴驚人，他由此名聲大噪。1985年，闕真金前往上海東方藝術學校進修，師從著名畫家謝雅柳。1987年，闕真金在揚州頭橋創辦了首家玻璃工藝廠，他根據自己的成長經歷，主要為農村家庭制作中堂等作品。第二年，他調到揚州邗江廣播電視局擔任美術師，并成立了揚州第一家以烙畫為主的“邗城烙畫苑”，受聘為“中國維揚書畫協會常務理事”，繼續在烙畫領域發展。這一時期，他的作品深受市場歡迎，這為他積累了豐富的創作經驗和市場資源。
其后，闕真金創作出代表作品之一的《古韻揚州》。這幅長卷畫作以揚州古城為題材，通過細膩的筆觸和豐富的色彩層次展現了揚州的千年文化和發展變化。作品中既有蒼勁有力的古松、老翁撫琴等傳統元素，也有五亭橋、白塔、大明寺等揚州古今地標性景觀。整幅作品氣勢磅礴、栩栩如生，不僅展示了闕真金高超的烙畫技藝，也表達了他對家鄉的熱愛和自豪之情。
闕真金烙畫作品《古韻揚州》（資料圖）。 在烙畫領域取得一定成就后，闕真金并沒有停下腳步，他又接觸到了玉器雕刻這一創作領域。“有一次，我的一位朋友請我在玉器上作畫，以便進行雕刻加工。這次嘗試讓我對玉器雕刻產生了濃厚的興趣并決定深入研究這一領域。”闕真金回憶說。
他憑借自己的繪畫功底和對藝術的獨特理解開始在玉器上作畫。闕真金注重觀察玉器的瑕疵和紋理，巧妙地將它們融入設計中。經過多年的努力和實踐，他逐漸成為了業內知名的玉器美容師，共為700多塊玉進行過設計創作。
在玉器雕刻領域取得成功后，闕真金并沒有忘記自己的烙畫根基，他將烙畫技藝與玉器雕刻相結合，創作出了一系列獨具特色的玉器烙畫作品。這種獨特創作體現了闕真金對藝術的深刻理解和創新精神。
用烙畫宣傳環保
作為烙畫非遺傳承人，多年來，闕真金致力于將這門傳統手藝交到年輕一輩的手中。他積極參與各種公益活動和社會服務，用自己的技藝為社區、學校等場所創作了大量藝術作品并捐贈給相關部門用于公益展覽或教學使用，這些活動促進了傳統文化的傳承和發展。
闕真金積極收徒傳藝，并多次帶領徒弟走進校園，通過播放視頻、現場演示等形式進行烙畫教學，手把手地教導學生，引導學生體驗烙畫之美。這些活動不僅向學生展示了烙畫技藝，還增強了大家對傳統文化的興趣與認識。
閑暇之時，闕真金就上社區免費教兒童畫畫，讓更多孩子了解并喜愛烙畫藝術。他成為了社區的優秀志愿者。
2022年，闕真金和揚州大學生物科學與技術學院佑見江豚生態保護團隊合作，結合烙畫非遺，創新宣傳江豚保護。闕真金帶著自己的徒弟謝志安為團隊準備了“一家歡樂”“拓溝為河”“黑沙夢魘”“絕路尋生”等十幅《天使貝貝之夢》系列原創江豚繪畫，通過烙畫藝術展現江豚之美，增強公眾對江豚保護的意識。
活動現場，志愿者們描摹拓印江豚圖畫作為底稿，用電烙筆在木板上燙出烙痕，細細勾勒江豚形象。團隊負責人號召志愿者們在烙畫中加入個人元素，將烙畫非遺與江豚形象深度融合。
《天使貝貝之夢》系列原創江豚繪畫（資料圖）。 畫了大半輩子，如今已經八十歲的闕真金還未停下腳步。他說，自己還會一直創作下去。“管它八十歲還是九十歲，我能給年輕人帶來價值，能對社會有點用，就好。”
