古代相思詞作的情味和美感

古代詞人多情而善感。他們有不少優秀的詞篇抒寫相思情味，生動地表達人生純粹、幽邈的情致，感人至深。這類作品的感染力出于詞人以各有的不同對象、不同時空、不同體驗，審美化地展示人的精神世界中“一種相思，兩處閑愁”“剪不斷，理還亂，是離愁。別是一般滋味在心頭”“換我心，為你心，始知相憶深”的微妙情愫和神理。讀此類名作，宛然有一縷情絲牽系著，搖蕩著，或聯想，或共鳴，或沉醉，或嘆為觀止。搖人心旌、動人心魄的藝術享受是心靈詩化自由的境界。

詞牌《長相思》是較早風行的調式。調名出自《古詩十九首》：“客從遠方來，遺我一端綺。……著以長相思，緣以結不解。……”《長相思》小令以三、七、五句式，每句用韻，音節響亮，節奏分明，在熱烈兼有和婉的表情中抒寫相思情意。

白居易的《長相思》：“汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡頭。吳山點點愁。思悠悠，恨悠悠，恨到歸時方始休。月明人倚樓。”這首詞被前人贊為“通體虛明，不著痕跡，而含情無際”的佳作。山容水態，一一為情意點染，釀造著點點哀愁。月光下，倚樓遠眺的女子，曾熱切地把滿腔“人月同圓”的寄望訴之夢想，而現實的冷落孤寂綿綿無絕期。恨之長，愛之深，情韻無限。

林逋的《長相思》：“吳山青，越山青，兩岸青山相對迎。誰知離別情？君淚盈，妾淚盈，羅帶同心結未成。江邊潮已平。”全詞以景襯情，上片結為“誰知離別情”，為下片作了自然轉折，于是又以情托景，回到眼前的“江邊潮已平”，景物在時空的變化中，成了情感的見證。同樣是山容水態，這里情景交融地將女子的離愁別恨寫得詞中有畫，畫中有意，山水無情，怨意不絕。

明代俞彥的《長相思》：“折花枝，恨花枝，準擬花開人共卮。開時人去時。 怕相思，已相思，輪到相思沒處辭。眉間露一絲。”這首小令始終是雅淡之筆，抒婉折之情，惋惜、失落的心理矛盾付諸纏綿的相思，自然流轉在字里行間。“輪到相思沒處辭。眉間露一絲”，讓人想起李清照的“才下眉頭，卻上心頭”來。無言的期待，是淚痕，是心雨。

清代納蘭性德《長相思》清麗婉約，“山一程，水一程，身向榆關那畔行。夜深千帳燈。風一更，雪一更，聒碎鄉心夢不成。故園無此聲”。羈旅荒涼，在輾轉塞北的雪夜，激起思念故鄉的凄婉，令人不忍卒讀，卻又會反復傳誦，這就是真切感人的藝術魅力，是不事雕琢的雋秀和超逸。

《長相思》僅是36字的小令，在創作上敘事簡凈，景語鮮明，情景諧和，便覺筆有余閑。這幾首詞的用意精到，而用字如在人口頭，創語煉字，顯出大家手筆。

晚唐溫庭筠在開創詞的意境上成就非凡。他抒寫的離愁別緒，令人低回婉轉，黯然銷魂。“梳洗罷，獨依望江樓。過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠，腸斷白蘋洲”的《望江南》自然清新，細膩逼真。這是作者充沛感情、多樣辭藻凝練而成的絕妙好詞。

與溫庭筠齊名的韋莊，運密入疏，寓濃于淡，清艷絕倫。他的《菩薩蠻》“凝恨對斜暉，憶君君不知”樸厚而沉郁。《浣溪沙》之“夜夜相思更漏殘，傷心明月憑闌干，想君思我錦衾寒”，欲言不盡之意，凄怨良苦。這里曾有一個凄美的傳說，韋莊的愛姬被蜀王強奪，韋為此朝思暮想，悒怏之情付諸哀感之作。這篇詞作傳播蜀宮時，愛姬誦讀不忍，悲慟不已，竟然不食而卒。

清代莊中白也有一首《定風波》，被譽為比肩歷代的相思佳什，尤其耐人尋味。“為有書來與我期，便從蘭杜惹相思。昨夜蝶衣剛入夢，珍重，東風要到送春時。 三月正當三十日，占得，春光畢竟共春歸。只有成陰并結子，都是，而今但愿著花遲”，這里以春天為背景的期待與相思，另有一番寄托，繾綣心情在出人意料之中傳出，尤可珍惜。

“舊歡新夢覺來時，黃昏微雨畫簾垂”，唐代張曙悼念愛姬的相思之苦，問消息于杏花，訴愁心于明月，“二年終日苦相思，杏花明月始相知”，新愁舊恨，杏花明月其實都依然故我，只是詞人移情于此，一切場景都在為主人公作曲折而盡人意的擺設。

悼亡詞，往往是詞人銘心刻骨的題材。它的傾訴發自內心，深切地展示人物命運的流程。這自然讓人想到蘇軾《江城子》的“十年生死兩茫茫”“相顧無言，惟有淚千行”來。真情郁勃，字字又如從肺腑中鏤出。也能想起納蘭《沁園春》夢亡婦的“真無奈，把聲聲檐雨，譜出回腸”，傷凄無限，悱惻動人。

古人善于把愛情的戀歌寫得質樸淳美。如宋人李之儀《卜算子》“我住長江頭，君住長江尾。日日思君不見君，共飲長江水”，一派樂府俊語，民歌風味。古人也善于以心事如波濤的情味寫離恨，如清人石孝友《青玉案》“芙蓉城里人如畫，春伴春游夜轉夜。別后知他何如也。心隨云亂，眼隨天斷，淚逐長江瀉”，一襟幽恨，推波而助瀾。

中調《蝶戀花》，顧名思義，經常會被引為抒寫相思的體裁。歐陽修的名作“庭院深深深幾許”“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”，相思的苦悶和情韻，在李清照眼里都是“酷愛”之作。晏殊有“檻菊愁煙蘭泣露”一首，上片寫“明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶”的無可奈何，下片則推出全新境界，“昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處”。這與柳永的傳世名篇《蝶戀花》（衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴）異曲而同工，聲情俱足。晏幾道有《蝶戀花》（醉別西樓醒不記），詞中的一切自然物都濃郁著情感的色彩，低回往復的情調是歡愉易盡，孤懷難遣，終究還是訴說不盡的凄涼。

凄惻婉美如蘇軾《蝶戀花》（花褪殘紅青杏小），在清新優美的意象里抒寫晚春的傷感，作者雖有“天涯何處無芳草”的曠達，卻又難免在人世間因“多情反被無情惱”而郁悶。因知音而撫慰，懷佳人而相思。芳草佳人，是作者精神流連的所在。

同一詞調中，周邦彥“喚起兩眸清炯炯，落花落枕紅綿冷”，以麗詞形容睡起的動人之妙，與后半的分別——“執手霜風吹鬢影，去意徘徊，別語愁難聽”的凄楚情狀形成反差。生動而沉著的筆調在曲折回環與變化中盡顯典雅，不失含蓄。

女詞人朱淑真《蝶戀花》“把酒送春春不語，黃昏卻下瀟瀟雨”的眷戀與愁思，便知片片飛絮，聲聲杜宇，無不斷腸。清人宋琬《蝶戀花·旅月懷人》，寫“萬里故人關塞隔。南樓誰弄梅花笛”，“蟋蟀燈前欺病客。清影徘徊，欲睡何由得”，恰又是“墻角芭蕉風瑟瑟”，對景懷人，頓覺心緒不寧。羈旅生活的沉悶，透過月色、鵲影、笛聲、蟲鳴，以及瑟瑟風中委婉托出。

以長調抒寫相思的成功作品，擁有可觀的陣容，豐富的調式，不勝枚舉。如柳永之《雨霖鈴》渾厚綿密，余味無窮。誰能忘懷那“楊柳岸，曉風殘月”？誰又能體味出這“千種風情”？

秦觀令人銷魂的《滿庭芳》“山抹微云，天粘衰草”，誦不盡“傷情處，高樓望斷，燈火已黃昏”。賀鑄的《青玉案》“一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨”，在“試問閑愁都幾許”之后絮絮叨叨，尤見新奇。

李清照《聲聲慢》三疊韻、六雙聲的起筆，“這次第，怎一個，愁字了得”的收尾，正如梁啟超先生所言，這是非本人不能領略的文學情感，作者一字一淚，都是咬著牙根咽下。

白石道人姜夔的《暗香》《疏影》，寄意題外，包蘊無窮，往事如煙的感慨，“長記曾攜手處，千樹壓、西湖寒碧”與史達祖《綺羅春》的“臨斷岸、新綠生時，是落紅、帶愁流處。記當日，門掩梨花，剪燈深夜語”一樣，點染生姿，余音裊裊。

數千年來，中國人在綿綿的悲歡離合中始終保持著對自己內心世界的認同，“但愿人長久，千里共嬋娟”的美好愿望是愛和美的永恒。于是，在流傳的詞篇佳什里，無論小令、中調與長調，相思詞作有一種內在感性的直覺，亦即心覺，是以殊有卻又共通的感悟力與穿透力去把握其間的情味和美感。味象、心覺、興會，讓我們在一番有情有義的生命投入中，去體驗古人的誠摯、凄美和神往。（歐孟秋）