周華健：做音樂不能“為了紅”

39年前，周華健以一首原創單曲《誰曾說過》出道。1991年，專輯《讓我歡喜讓我憂》發行，銷量超過200萬張；1993年，專輯《花心》在亞洲地區年度銷量超過400萬張。整個上世紀90年代，周華健一度包攬《倚天屠龍記》《神雕俠侶》《天龍八部》等經典影視劇的主題曲，更有《親親我的寶貝》《朋友》等金曲傳遍大街小巷。“朋友一生一起走，那些日子不再有……”周華健的聲音刻進幾代人的記憶，“華健”也成為華語樂壇中鮮明有力的符號。39年后，作為華語樂壇標桿級人物，周華健在《2023中國好聲音》中擔任導師。近期在接受《環球時報》專訪時，周華健分享了自己與《中國好聲音》的故事，回望一路走來的經歷，探討他眼中的華語樂壇和流行音樂。

我們需要優質的音樂選秀節目

環球時報：接觸《中國好聲音》的契機是什么？

周華健：這檔節目已經播出12年，我相信全球華人沒有不知道《中國好聲音》的，我也是觀眾之一。之前節目組也找過我，當時我覺得唱歌應該是件快樂的事，上臺比賽很殘忍。可后來我意識到，我們原本不就是要面對很多想象不到的情景嗎？唱歌也是一樣。在臺上如何處理各種情緒，怎樣去解決困難，這才是我們要過的關。剛好節目組又找到我，我就來了。

環球時報：如何看待這檔音樂節目12年來的發展與變化？

周華健：我一直在觀察，發現《中國好聲音》的賽制變得越來越“聰明”。從原來單純的盲選，到今天賽制更豐富多彩。唱歌不僅是聽覺的比拼，比如我們這一屆可以明選，也有很多創作歌手帶來原創歌曲，甚至可能有舞蹈。一般的音樂節目沒辦法做到這么細致，但《中國好聲音》一路在進化，這是我覺得最棒的地方。

環球時報：您認為《中國好聲音》有怎樣的價值和意義？

周華健：實話實說，不是“老王賣瓜”。我們很需要一檔非常優質的音樂選秀節目，《中國好聲音》是一個很好的平臺，很多有音樂夢的人已經通過這個舞臺“上車”，接下來他們要面對的就是怎樣去經營自己的藝術生命。我來當導師之后才知道，有人不止參加一次，有人每年都來，哪怕是失敗也沒關系。可能18歲來參加的時候會唱很幼稚的歌，26歲再來的時候，已經可以唱出深度，這是一個一起成長的過程。

環球時報：做導師時更看重學員的哪些特質？

周華健：簡單一句話，就是感動。這種感動很難表達，比如我聽一個人唱歌，很興奮、很激動，這是一種化學效應，我就是要這種效應。當然，本質上還是要把歌曲駕馭好，唱歌也是一種運動，你需要練習如何把身體內每一寸肌肉配合起來，共同去演繹好一首歌。

環球時報：在節目中接觸許多新生代音樂人有何感受？

周華健：這次我旁邊的評審全是年輕人，像Henry劉憲華，他很多才多藝，我可以在他們身上學到很多東西。我一直在調整自己的心態，有很多新派的音樂其實我聽得少，但我的出發點很簡單，就是我作為導師能提供什么幫助。比如說有幾個選手，我選擇的重點是有很大進步空間，只是這首歌選錯了。我很好奇他們能不能在我給過建議之后，在舞臺上更加發光發熱，這是目前我做評審最有趣的地方。

歌手應該有自己的個性和歷史

環球時報：對于歌手來說，如何平衡轉型和保持個人特色之間的關系？

周華健：任何一個歌手都應該有自己的個性和歷史。最難的就是怎樣能有一首歌讓大家認可你，而兩三年之后就要思考，同類型的歌做久了該怎么辦。長大是一個過程，對歌手來說，這種“長大”就叫“轉型”。也有很多人一轉型就“沒了”，出錯的原因需要自己去尋找，這是當歌手最有趣的地方。

我出第二、第三張唱片時，就開始愁這件事。轉型能轉成什么呢？甚至想過要不要全憑喜好做一張很另類的唱片。那時我可能一不小心就會轉錯型，大家也許會說“這個神經病瘋了”，但唱片公司阻止了我。就這樣一路走到今天，我現在更輕松，沒有太多思想壓力，也不是說我馬上要做一張大家都聽不懂的唱片，還在摸索平衡點。《少年》這張專輯就是一個嘗試，但也還沒有達到我想要的最佳表現，還在摸索。

環球時報：現在的年輕歌手為什么很難取得像您那代歌手一樣的成就？

周華健：我這代歌手運氣非常好，那時候卡拉OK剛發展出來，增加了我們的收入，讓我們有錢去投資做下一張唱片。做唱片需要錢，這是很世俗的事情。如果我做錯了，會花很多時間、精力和金錢去修改，處理到最完美。現在做音樂越來越容易，剛開始大家還很興奮，把自己的歌放到網絡上就可以發表。但是當一天有一萬首歌發表的時候，你的歌就不見了，只有作品真的很突出才能成功。所以二者相比，我們那個年代運氣好很多，機遇也更多。現在競爭越來越大，我只有一句話：繼續努力，必須努力。

華語音樂還在發展中

環球時報：如何看待大眾流行音樂更新慢、小眾音樂蓬勃發展的現象？

周華健：公平一點來說，全球不同語言的音樂都面臨這個問題。華語圈還算幸運，因為我們還在發展中。我那個年代歌曲類型很單一，幾乎都是電影和電視劇的主題曲，一首主題曲全國、全亞洲、全球流行。現在整個音樂市場切分得很細，R&B、RAP、爵士樂，什么都有。但曲風多也是好事，我們可以好好利用這段時間去摸索，到底哪種類型的音樂可以發光發熱。我們已經有很多出眾的代表人、代表作，慢慢來。

環球時報：年輕音樂人要想創作出質量和市場兼具的作品，應該朝哪些方向努力？

周華健：一句話，不能為了上臺以后的掌聲和“我很紅”的感覺，不能為了“我要寫出一首歌，明天紅遍全世界”而去創作，而是真的希望能站在臺上通過音樂表達情緒。現在我們回頭去看，很多一夜爆紅的歌，其實都是無心插柳。你自己埋頭在家做旋律、歌詞，把自己的心情寫出來，把聽到的故事演化成為一首歌曲……這個過程你喜歡的話就繼續做，運氣會在適當時候敲門。

音樂不死，音樂永遠都是最好的娛樂。不要小看流行歌的魅力，今天我們聽到一首歌，很多年后同一首歌突然響起來，馬上就會把你帶到過去，讓你回憶起當初在哪里生活、在哪里讀書、交的哪些朋友，流行音樂會一直給我們提供最強的“化學效應”。

環球時報：不工作的時候喜歡做什么？下一階段有什么計劃？

周華健：現在的我是快樂的，不工作的大部分時間，我在發呆、想音樂。做完《少年》以后，我還在醞釀下一張唱片。我會看著天花板想，怎樣超越《少年》做得更好。我現在不急著出唱片，也不著急去排行榜爭取什么，可以有機會做我自己喜歡、希望大家也喜歡的音樂。我每天在做這個“白日夢”，可能十年后都還沒做出來，但也要為了這個目標繼續奮斗。