倪大紅：回歸對舞臺的敬畏與熱愛

明明剛在電影《我愛你！》里，與惠英紅談了一段純粹而又熱烈的晚年戀愛，生命盡頭的愛情打動無數(shù)影迷；但近期倪大紅最中意的臺詞卻是——“為什么我這一生一次都沒有戀愛？”由倪大紅和孫莉領(lǐng)銜的以色列國寶級作品《安魂曲》中文版正在全國巡演，并于日前來到上海云峰劇院。大幕拉開前，倪大紅與記者面對面，聊了聊他關(guān)于《安魂曲》、關(guān)于舞臺、關(guān)于表演的認真與熱愛。

“強大的戲劇能量”“把死亡與生活寫透了”“靠近美麗的悲傷”……《安魂曲》是一部令人難以忘懷的作品，這部以色列著名劇作家漢諾赫·列文的絕筆之作改編自契訶夫《洛希爾的提琴》《苦惱》《在峽谷里》三部小說的片段，從中提煉出三個承受著“死亡”境遇的故事，以老人老婦的死亡為貫穿主線，以年輕母親痛失嬰孩的悲傷作高潮，用多次節(jié)奏性重復(fù)的車夫故事作經(jīng)絡(luò)，將生與死的思辨濃縮在感人又意蘊悠長的對白中。

以色列原版《安魂曲》在北京演出時，倪大紅是臺下的觀眾，“震撼，舞臺特別干凈，演員共同營造了場上的氛圍”。這部全球巡演好評良多的作品確定推出本土化中文制作后，倪大紅驚喜地接到了劇組拋出的橄欖枝，而角色，正是極具吸引力的“老人”。在他看來，“老人”是一個一生執(zhí)著于算計的人物，然而在龐大的生死議題之前，卻并不精明。倪大紅對《安魂曲》持有一顆敬畏之心：“這是一部令人值得尊重的戲，希望可以原樣呈現(xiàn)原版的經(jīng)典段落和臺詞。”距離《安魂曲》上一輪演出已過去三年，這次排練過程中，倪大紅也觀察到演員們的變化，“擱置了一段時間又回到這部戲里，人物角色都有所沉淀，對劇本的理解又深了一步。”

在上海演出的第一天，因為舞臺技術(shù)原因，倪大紅與杜寧林一場在道具馬上的對話戲份調(diào)整到了在馬的身邊進行，這讓倪大紅有些興奮，“小變化太能激發(fā)我的創(chuàng)作欲了，這種新鮮感，只能在舞臺上獲得。”舞臺為倪大紅提供了盡情發(fā)揮演技的機會，在繁忙的影視劇拍攝日程之外，他總愿意給話劇留出一段連續(xù)的時間空檔，全身心地浸入在舞臺表演和人物塑造之中。《安魂曲》巡演結(jié)束后，倪大紅又將投入進林兆華執(zhí)導(dǎo)的京味話劇《銀錠橋》復(fù)排工作中，作品預(yù)計年底上演。

“拍影視劇的時候，攝影師常常會給我畫一個方框或者十字定位，移動不能超出這個范圍，我覺得它是對我的約束。”倪大紅喜歡復(fù)盤自己的表演，有時拍攝過了一兩天，他一拍腦袋覺得這里的情緒還可以更飽滿些。而舞臺則給了他調(diào)整的余地，“每一場的演出都是不一樣的，無論是演出還是與觀眾之間的氣息流動。”今年春節(jié)，他還回看了電視劇《都挺好》，琢磨為觀眾津津樂道、極具個性的“蘇大強”，“我時常會回想，如果我那會兒要是不那么夸張，這個人物還對不對？”

如今，不少年輕演員會選擇走上舞臺磨煉演技，作為前輩，倪大紅表示，“如果舞臺給到你機會，一定要感受舞臺的魅力和觀眾之間真正的交流。”倪大紅喜歡與表演的接收者在同一場域體會戲劇的快樂，這幾天，他和惠英紅主演的電影《我愛你！》在網(wǎng)絡(luò)上線，他也計劃看一看，彌補沒能在電影院和影迷一起看片、體驗現(xiàn)場氣氛的遺憾。