何占豪：開掘傳統(tǒng)音樂寶藏，走出中國交響樂自己的路

圖為少兒演奏古箏協(xié)奏曲《梁祝》。
 

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為什么《梁祝》人們一聽就懂、一聽就喜歡？因?yàn)樗m然是外來的音樂形式，講述的卻是中國人的故事、中國人的情感

將民族的故事、民族的音樂語言，特別是民族風(fēng)格的旋律與西方音樂形式結(jié)合，能夠走出中國交響樂自己的路

音樂的本質(zhì)是美，關(guān)鍵是情。要解決情感問題，作曲家就要深入生活。在創(chuàng)作時(shí)也要有真情實(shí)感，做到情真意切，這樣寫出來的作品才能引發(fā)共鳴

小提琴協(xié)奏曲《梁祝》是集體智慧的結(jié)晶

1957年，我考入了上海音樂學(xué)院管弦系小提琴專業(yè)。我和我的同學(xué)們都立志要為民族音樂做點(diǎn)什么，同時(shí)也很苦惱：我們每年都去農(nóng)村體驗(yàn)生活，所到之處都說小提琴很好聽，但當(dāng)我們演奏外國小提琴名曲時(shí)，大家總說“聽不懂”。

當(dāng)時(shí)上海音樂學(xué)院管弦系黨支部書記劉品提出：“看來小提琴要為人民服務(wù)，就必須走民族化、群眾化的道路。”于是，我們成立了小提琴民族化實(shí)驗(yàn)小組，我擔(dān)任組長。為了讓農(nóng)民聽懂并且喜歡，我試著用越劇的曲調(diào)寫下一首“梁祝四重奏”，即同學(xué)們口中的“小梁祝”。第二年，恰逢上海音樂學(xué)院籌備新中國成立十周年獻(xiàn)禮作品，在“小梁祝”基礎(chǔ)上和老師的指導(dǎo)下，我和陳鋼等創(chuàng)作者精誠合作，誕生了后來家喻戶曉的小提琴協(xié)奏曲《梁祝》。

遺憾的是，《梁祝》余音繞梁，“小梁祝”樂譜卻散失不見。直到2019年，老同學(xué)張隆華偶然發(fā)現(xiàn)當(dāng)年用來包書的一張紙竟然是“小梁祝”的分譜！2020年，塵封62年的“小梁祝”在上海交響樂團(tuán)音樂廳奏響，雖然只有短短3分多鐘，但能聽見許多被保留在《梁祝》中的熟悉旋律。對于喜歡《梁祝》的觀眾來說，這是一次聽覺的“考古”，也是對音樂史的補(bǔ)充。

為什么《梁祝》人們一聽就懂、一聽就喜歡？因?yàn)樗m然是外來的音樂形式，講述的卻是中國人的故事、中國人的情感。

我是浙江諸暨人，從小就聽越劇。小提琴協(xié)奏曲《梁祝》的創(chuàng)作靈感，就來自越劇尹派創(chuàng)始人尹桂芳唱腔中一句情意綿綿的“妹妹呀”吟腔。創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)把越劇唱腔特色巧妙地糅進(jìn)了《梁祝》，使其主旋律富有江南風(fēng)格和韻味，中國聽眾在情感上容易產(chǎn)生共鳴。也正是從這個(gè)角度，我一直說小提琴協(xié)奏曲《梁祝》是集體智慧的結(jié)晶。

《梁祝》的成功讓我相信，將民族的故事、民族的音樂語言，特別是民族風(fēng)格的旋律與西方音樂形式相結(jié)合，能夠走出中國交響樂自己的路。它的經(jīng)久不衰也在提醒我們，要把目光投向中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，讓藝術(shù)擁抱人民。

用民族樂器表達(dá)當(dāng)代情感

“外來形式民族化，民族音樂現(xiàn)代化”的音樂理念，一直伴隨著我。“民族音樂現(xiàn)代化”是通過吸收外來藝術(shù)的發(fā)展經(jīng)驗(yàn)，使本民族音樂更富有現(xiàn)代性。《黃河大合唱》就是典型例子，它用合唱這種藝術(shù)形式表現(xiàn)抗日戰(zhàn)爭時(shí)期抵御外來侵略的民族精神，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。作為新中國培養(yǎng)的第一代音樂家，我從上世紀(jì)50年代開始借鑒西方音樂作曲技巧，豐富音樂的表現(xiàn)力，“洋為中用”地創(chuàng)作出充滿民族韻味的交響樂作品，如管弦樂交響詩《龍華塔》、箏·樂·詩《陸游與唐婉》等。

越是民族的越是世界的。我們的民族樂器有自己獨(dú)特的表現(xiàn)力，音區(qū)、音色和表現(xiàn)情感方面的功能各有不同。我認(rèn)為，只有推動(dòng)民族音樂適應(yīng)時(shí)代、反映當(dāng)代人的思想情感，把民族藝術(shù)提高到世界先進(jìn)水平，才能為全人類共享。

要做到“民族音樂現(xiàn)代化”，樂器要進(jìn)行革新。我長期鉆研民族樂器與交響樂的現(xiàn)代化合作，努力挖掘二胡、古箏、柳琴、揚(yáng)琴、笛子、阮、笙等傳統(tǒng)樂器的演奏表現(xiàn)力，創(chuàng)作了二胡協(xié)奏曲《別亦難》《英雄淚》、古箏協(xié)奏曲《臨安遺恨》《西楚霸王》、古箏獨(dú)奏曲《茉莉芬芳》《姐妹歌》等，也曾把小提琴協(xié)奏曲《梁祝》改編為古箏協(xié)奏曲。

與民族器樂現(xiàn)代化并行，我對戲曲音樂也進(jìn)行創(chuàng)新探索。以交響樂形式呈現(xiàn)越劇音樂，推出越劇清唱?jiǎng)　赌钆罚粚?ldquo;中國古代音樂活化石”南音進(jìn)行探索，改編創(chuàng)作交響南音《陳三五娘》等作品，煥新這支具有上千年歷史的古老樂曲。

在諸多民族樂器中，我對古箏情有獨(dú)鐘。古箏左手主韻、右手主音，既可抒情又可言志，在深刻而細(xì)致地表達(dá)東方人的情感方面游刃有余。我一直想寫西施，就決定用古箏來表現(xiàn)這個(gè)源于家鄉(xiāng)的故事。2020年，我新創(chuàng)作的古箏協(xié)奏曲《越國西施》在家鄉(xiāng)諸暨正式首演。這首古箏協(xié)奏曲在音樂上糅合江南民樂與西方交響樂語言，將西施置于吳越相爭、百姓流離失所的背景中，表達(dá)反對戰(zhàn)爭、渴望和平的主題。

情真意切才能引發(fā)共鳴

我今年88歲，仍然忙碌在傳承和講學(xué)一線。前人給我們留下太多寶貴的音樂財(cái)富，我希望盡自己所能，讓更多青年創(chuàng)作者認(rèn)識(shí)到這個(gè)音樂寶庫的廣博與珍貴，也希望將自己的創(chuàng)作理念、多年來積累的經(jīng)驗(yàn)播撒出去，生根發(fā)芽。

如何才能寫出受人民群眾歡迎的作品呢？主要涉及兩個(gè)問題：情感和語言。

音樂的本質(zhì)是美，關(guān)鍵是情。要解決情感問題，作曲家就要深入生活。在創(chuàng)作時(shí)也要有真情實(shí)感，做到情真意切，這樣寫出來的作品才能引發(fā)共鳴。

音樂是一種語言，有自己的民族特點(diǎn)。民族音樂是一代代人集體創(chuàng)作的結(jié)晶，它融化在人們的血脈中，一聽就懂。我們的國家疆域遼闊，不同地區(qū)都有自己的音樂風(fēng)格。小提琴協(xié)奏曲《梁祝》的每一段主題，都有民間源頭。中華戲曲也是世界上獨(dú)一無二的音樂寶庫——中國的音樂語言就在民歌和戲曲里。中國作曲家要熟練掌握我們民族的音樂“母語”，讓人民群眾能夠感受到作品的親和力、表現(xiàn)力。

過去我們曾經(jīng)走過彎路。有幾年，大家在國外看到現(xiàn)代音樂品種、現(xiàn)代音樂技巧，有的創(chuàng)作者將其通通拿來，奉西方音樂技術(shù)為圭臬，而忽視民族音樂的豐富礦藏，這實(shí)在是一個(gè)錯(cuò)誤。

今天的青年創(chuàng)作者視野開闊，能夠在廣泛吸收各類音樂技巧和創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)的同時(shí)，自覺返歸傳統(tǒng)、深入民間，積極學(xué)習(xí)民族音樂語言，相信在不久的將來一定會(huì)涌現(xiàn)出更多精品佳作。

（作者為作曲家、上海音樂學(xué)院教授，本報(bào)記者曹玲娟采訪整理）

制圖：趙偲汝