對話蔣奇明：演員得像個社會學家

由辛爽執導，范偉、秦昊、陳明昊領銜主演的12集生活懸疑劇《漫長的季節》日前在騰訊視頻收官，豆瓣評分9.4。劇中，沈墨（李庚希飾）的聾人弟弟傅衛軍給觀眾留下深刻的印象——他靠一股“狠”勁兒混跡街頭，既為生存，也為保護備受欺凌的姐姐。最后為了讓姐姐能夠徹底告別過去，擁有一段新的人生，他留下錢和一家人的合照，主動投入警方布下的羅網。被捕后，他向人群里的姐姐揚起的笑容成為全劇動人的一幕。

蔣奇明。 受訪者供圖

傅衛軍全劇沒有一句臺詞，卻用肢體語言和表情傳遞了豐富的內心情感。他的扮演者蔣奇明中戲畢業后一直從事音樂劇、話劇舞臺表演，近兩年才開始出演影視劇。從電影《宇宙探索編輯部》的那日蘇，到劇集《親愛的小孩》的肖旭、《漫長的季節》的傅衛軍，每個角色都生動且獨立。新京報記者日前專訪了蔣奇明，了解他是如何塑造傅衛軍這個角色，以及怎樣從舞臺走到了影視劇鏡頭前的。面對伴隨影視劇角色而來的越來越多的關注，他表示，希望是因為自己的表演被更多的人認識。

《漫長的季節》：手語、照片和偷來的助聽器

《漫長的季節》里的傅衛軍是沈墨的親弟弟。在蔣奇明為他準備的人物小傳里，他們的雙親在工廠事故中遇難之后，沈墨被沈棟梁一家收養，弟弟卻因為耳朵聾被嫌棄，丟到了福利院。后來弟弟被樺林一家傅姓人家收養，從此叫傅衛軍。那家人有了自己的孩子之后，他就呆不慣跑出來混街頭。傅衛軍表現出來的“狠”，是為了讓自己對外界不那么懼怕，也是為了像“暗流”一樣保護姐姐。手語、照片和助聽器，這些對細節的細膩呈現，讓傅衛軍這個人物有了更豐富的層次感。

《漫長的季節》里蔣奇明飾演 傅衛軍。受訪者供圖

新京報：傅衛軍是沈墨的弟弟，還是個聾人，劇中你的手語打得非常流利，做了哪些準備？

蔣奇明：因為我跟李庚希年齡差挺多，但人設是她的弟弟，所以我那會兒吃飯很注意很注意，盡量讓自己稍微“干”一點，皮膚干了就會緊，“脫水”之后整個人會變得更精神一些。

手語是跟組里的手語老師學的。一開始我學了些基本的詞，比如“你好”“你很漂亮”，都很短。第一次學手語長句的時候，跟著老師打了十來遍，我說記住了。但一關門出去，我再打一遍，就打不順了，又回去找老師再學一遍。這個過程當中我發現其實手語是有節奏的，沒有掌握好這個節奏就打不順，而且表情和手語也是脫節的。

新京報：沒有臺詞的角色會不會更有挑戰？

蔣奇明：剛開始大家都開玩笑說：“你這個角色太好了，不用記詞說詞。”我有一瞬間也覺得，是啊，我不用背詞。但實際上很多好的表演恰好是在不說話的那個階段——當表演完一段內容，觀眾的視線或者鏡頭還留在演員身上的時候。當沒有臺詞的時候，怎么把要呈現的東西連貫地表演出來，我覺得是比較難的。

新京報：傅衛軍一直戴著的助聽器，還有一個老去摸助聽器的小動作。助聽器這個道具對你的表演會有幫助嗎？

蔣奇明：當然有幫助。我平時沒事兒就戴著，習慣它在耳朵上。傅衛軍老去摸這個助聽器，是因為它老會掉。我設置這是他偷來的助聽器，因為沒錢嘛，所以這個助聽器跟他的耳朵外形，跟他所需要的分貝都不是很匹配。即便戴著助聽器，他也得湊近了聽才能聽到周圍的人說話。

新京報：所以湊近了聽這個動作是你自己琢磨的？

蔣奇明：對，因為它不匹配嘛。有時候想得細一點，不知道什么時候就能幫你一下。

新京報：傅衛軍最開始給人的印象是“狠”，尤其在餐館里拿把刀單挑摩托車主這一幫人的那場戲。怎么表現他的“狠”勁兒，有什么參照嗎？

蔣奇明：首先得知道他為什么這么狠。參照的話，我特別喜歡韓國的“電梯戰神”，《新世界》里的黃政民，他老有打戲。我發現其實真正的“狠人”打人是沒什么表情的。但我之前沒拍過打戲，拿刀砍凳子上的那場戲是我第一次拍打戲，一上來就一打六。我也不會使巧勁兒，直接給我打缺氧了。后面我得稍微學一下拳擊，動作戲打不出那巧勁兒，臉上就會顯著累。而真正會打的人幾拳就給人干倒了，呼吸都不會有什么起伏。

新京報：傅衛軍每一場戲都讓人印象很深，像之前提到的打戲、沈墨生日送她呼機、錄像廳求對方放過好朋友……其中有沒有你自己琢磨的細節？

蔣奇明：因為傅衛軍跟沈墨的戲份其實不多，我跟爽哥（導演辛爽）說能不能有一個細節——我身上有一張媽媽的照片，她身上有一張爸爸的照片，我們定期交換照片，以防某一天走丟了，各自還能有個念想。本來想把這個戲放在給沈墨過生日的時候，但爽哥說出現太早了觀眾會記不住，他放到了末場，就是傅衛軍吃完餃子故意去投案，留給姐姐的外套下面壓著那個照片和一 封錢（裝在信封里）。我覺得演員演戲肯定不是去搶戲的，在合適的時候做恰如其分的事很重要。

從舞臺到影視劇：既是機緣也想驗證一種觀點

中戲畢業之后，蔣奇明一直活躍在音樂劇、話劇舞臺，出演過《我是月亮》《杏仁豆腐心》《雜拌、折羅或沙拉》等劇，尤其《雜拌、折羅或沙拉》里飾演的“阿奇”是戲劇迷們津津樂道的角色。近兩年他涉足影視劇，電影《宇宙探索編輯部》里的那日蘇、電視劇《親愛的小孩》的肖旭，《漫長的季節》的傅衛軍，每個都是鮮活而生動的人物，但又與另一個完全不同。蔣奇明喜歡的演員大都是從話劇舞臺走來的，丹尼爾·戴·劉易斯、克里斯托弗·瓦爾茲，所以他畢業后選擇演話劇。近年來出演影視劇既是一種機緣，也是他想親自驗證舞臺和影視劇的表演究竟有什么不同。

新京報：《宇宙探索編輯部》是一部偽紀錄片。作為一名專業演員怎么去掉技巧，演出素人的狀態？

蔣奇明：我希望能達到的狀態，就是素人跟專業演員的那個中間值，不同類型的片子會有不同的幅度可以去嘗試。之前我看到過一些影視劇里的素人，比如《平原上的夏洛克》，還有很多紀錄片里的，就在想這樣質感的人為什么不能出現在電影里呢？正好就遇到《宇宙探索編輯部》，它是個偽紀錄片，我可以去在現場觀摩那些素人是怎么演的。

這個片子的演員大部分都是素人，通哥（王一通）是離我最近的。正式開拍前我們會先試拍一兩次，有一次他跟我說：“攝影機出來之后你說的東西，跟你私底下和我聊的不一樣了。”我就在想這個問題，為什么會不一樣了呢？之后我想到的一個點就是，我還不夠了解這個人物，人物小傳還做得不夠細致。尤其這樣的片子（偽紀錄片），一切最基礎的工作一定要做得很夠才行。

新京報：電影上映之后，很多觀眾以為你就是個內蒙古人，因為那日蘇從外形到口音都給人一種很當地的感覺。實際上你在廣西長大的，怎么模仿出內蒙古口音的？

蔣奇明：我那個口音其實是跟艾麗婭老師學的，她就是內蒙古人。我還去B站上看了好多內蒙古人的視頻，找一個中間值模仿。

在電影《宇宙探索編輯部》中，蔣奇明飾演那日蘇。

新京報：畢業后你一直在演音樂劇、話劇，是什么契機讓你決定出演影視劇？

蔣奇明：我喜歡電影，也想拍電影，但在剛畢業那個階段并沒有非要去拍電影的想法。也是話劇演了好幾年之后，稍微可以自洽一些演技上的東西了，我覺得再積累積累也許可以去嘗試（拍電影），然后就碰到了我的經紀人。當時經紀人是通過我之前合作的一個話劇制作人的介紹，來看我演的《杏仁豆腐心》，就問我要不要試一下影視劇。

其實業內有一種說法，認為舞臺劇演員演不了影視劇，因為他們的表演太夸張了。有的制作人選角的時候也會說，舞臺劇演員跟影視劇演員不是一撥人。對我來說，這是謬論。但我又沒演過影視劇，不能評判這種說法的對錯。那會兒演出市場不太好，恰好有契機去演影視劇，我也想試一試，驗證一下這個問題。

新京報：這兩種形式在表演方式上會有不一樣嗎？

蔣奇明：要說舞臺表演跟影視表演完全沒有區別也不可能。我的感受是影視劇表演會“斷”，被各種打斷。這個對戲劇演員來說是個考驗。你在連續表演的時候，現場需要你先斷一下，那怎么辦？所以你要做的功課可能會比在戲劇舞臺上更多，要比在舞臺上更加倍地去相信這個規定情境。我現在覺得舞臺和影視劇的表演是相輔相成的，影視劇拍多了我想回到舞臺上，在不同的媒介里找一點東西互相填補，彼此糾正。

一個社交圈不大的演員：希望大家因為表演認識我

從舞臺走到影視劇鏡頭前，意味著要適應新的工作環境，迎接新的挑戰，同時也將面對更龐大的觀眾群體，贊美和批評的聲浪都會比以前來得更加猛烈。蔣奇明現在依然是一個社交圈不大的演員，在劇組除了拍戲的工作之外就是“自己玩自己”。他日常喜歡玩沖浪和滑板，但還是不太喜歡主動找人聊天。對于“走紅”這件事，他還完全沒考慮過。網友夸他演的角色“又帥又蘇”，他顯得不太理解，也有點不好意思。他想做一個有自己的思考和表演方式的演員，希望有一天被更多的人認識是因為自己的表演。

新京報：剛到影視劇組拍戲的時候，會有不適應嗎？

蔣奇明：會。以前做戲劇，社交圈就是演完戲一起吃宵夜的那幾個人。但在劇組的環境下，好像社交環境突然一下變大了。也許你不社交，但是一看這個環境，它就是那么的大。我的性格不是能一下子就把社交圈擴到那么大的，所以一開始是很不適應的。經常別人問：“你在干嗎？”我說：“自己玩自己。”就自己跟自己玩兒。我覺得總有人能匹配到我這樣的性格，但強求也是強求不來。

新京報：不拍戲的時候怎樣去觀察生活？比如有人可能喜歡坐在馬路牙子上看人、編故事。

蔣奇明：我以前理解的觀察生活就是像你說的這種，我得在這兒觀察人，但我沒有編故事這一環節，就是看。但是現在我發現“觀察生活”它不能是一個養成的習慣，而是得你真的感興趣。比方說我之前去羅森便利店打工，我以為的觀察生活就是去那看人家怎么做。其實這只是型，外部的型是最好模仿的，倆小時就學會了。可最重要的是，一個人為什么來這里干這個事。如果搞不懂這個，就跟看一部電影，只覺得這個人物演得太好了，但學他演怎么也學不出來，因為你其實不知道他為什么要這么演。我現在理解演員的“觀察生活”，得跟人去聊天，得像社會學家一樣扎根在一個地方做田野調查，光看是看不出來什么的。

新京報：之前去便利店打工的初衷，是覺得這是觀察生活的一種方式？

蔣奇明：我那時候就是這么想的。正好那段時間也沒有收入嘛，去便利店干一個月還能給幾千塊錢呢。

新京報：現在你會更主動地找人聊天嗎？

蔣奇明：說實話我不是一個特愛主動找人聊天的人，就生活中我也沒那么大的朋友圈去聊天。我現在愛好是滑板，只要看到我感興趣的人，覺得能聊的話（就會去聊天）。當然，不以觀察為目的的跟人聊天，我覺得是最好的，那就是在生活。

新京報：一直喜歡滑滑板？

蔣奇明：剛開始喜歡。之前看北野武的電影《那年夏天寧靜的海》，我喜歡上了沖浪。我滑的滑板是陸沖板（陸地沖浪板），可以提升沖浪的技巧，因為它跟沖浪的姿勢是一樣的。

新京報：那單板滑雪是不是也可以？

蔣奇明：滑雪我害怕，怕摔折了，影響我的收入。

新京報：網友說傅衛軍“又帥又蘇”，很有“性張力”，看到過這樣的評論嗎？

蔣奇明：我看到過。大家這么說傅衛軍，我可能還能理解一點。那日蘇我也看到過這樣的評論，我都不知道（網友）是怎么看出來的。

新京報：從默默無聞到突然間被大家認識，對這種狀態你內心有沒有過預期和準備？

蔣奇明：沒有想過這種事兒，真的。我不知道……我還是說這個吧——我看到很多好的演員，他們都有自己的思考，有自己表演的方式，我覺得我得做這樣的演員。表演永遠是沒有對和錯的，當有一天別人認識我更多了，我希望是因為我的表演。

新京報：你想過自己未來在演員這一行的理想狀態是什么樣的嗎？

蔣奇明：理想的狀態就是能遇到好的劇本。或者我希望一輩子能像丹尼爾·戴·劉易斯那樣，拍了十幾個片子，告訴大伙兒我累了，不干了，退休了。我覺得這挺酷的。

新京報：退休的那個角色，希望是什么樣的？

蔣奇明：我特別喜歡電影《綠洲》里薛景求演的那個角色（洪忠都）。我希望以一個善良的人結尾吧，一個內心特別善良，能給人帶來一點美好的人。可能他表面的行為差得一塌糊涂，但內心赤誠善良的能量非常大。