20年來，無論是中國動畫產業，還是中國動畫藝術，都取得了舉世矚目的成就，為新世紀中國當代文化發展做出了重要貢獻。
中國動畫這20年狂飆突進式的發展引發了本土動畫學者們的高度關注和深入研究，其中，浙江大學教授、博士生導師盤劍的工作非常引人矚目。在20世紀90年代至本世紀初，盤劍主要致力于文學理論和真人影視理論研究，在影視藝術創作與接受的雙向研究、影視與文學的互動研究、海派文化語境中的電影與大眾文化研究、二十世紀上半葉上海報紙副刊的公共領域建構研究等方面成就顯著；但從2006年開始，學術界同仁吃驚地發現，他卻在進行學術轉向——將主要研究精力投入到動畫領域。一方面，他在浙江大學成立浙江大學影視與動漫游戲研究中心（現已成為中國動畫研究的重鎮），并以之為依托，持續培養了一大批碩士、博士、博士后以及訪問學者，現在，其中很多人都已成為國內動畫學術界的骨干；另一方面，他所帶領的團隊近年所主持的3個國家社科基金項目（包括1個國家社科基金重大招標項目）都是圍繞動畫研究展開，產出了一系列堅實的成果，包括在《文藝研究》《當代電影》等權威刊物上發表了一系列高水平論文，多篇文章被《新華文摘》《中國人民大學報刊復印資料》《中國動畫年鑒》等全文轉載，出版多部研究報告和學術專著等，有力地促進了中國動畫學術的發展。中國電影評論學會原會長現名譽會長、著名電影理論家、批評家、中國藝術研究院研究員章柏青先生評價說：“盤劍是國內電影理論界致力于動漫理論、動漫史、動漫創作研究卓有成就的學者。他的動漫專著《動漫研究：理論與實踐》及數十篇動漫論文在全國有廣泛的學術影響，并數次榮獲全國及省部級學術論文獎；盤劍由此確立了在動漫研究中領先全國學界的學術地位，并被國家一級電影學術社團組織——中國電影評論學會理事會推選為中國電影評論學會動漫游戲專業委員會主任，成為全國動漫學術研究的領軍人物。”
事實上，盤劍所作的學術轉向是付出了巨大犧牲的，因為他之前所從事的文學理論和真人影視理論研究畢竟是學術界的主流，當時他也已在《文學評論》等權威刊物上持續發表文章，在傳統主流學術領域的工作前景一片大好。但今天看來，雖然動畫研究至今為止還是中國學術界的小眾領域，盤劍在這個領域所取得的杰出學術成果并沒有辜負他多年的付出。我們有理由相信：這種學術立場、價值取向與人生方向的選擇，一方面是出于他的個性和愛好，另一方面，更是出于學者為滿足時代和國家所需而工作的學術責任感。
盤劍在動畫研究領域近20年的耕耘，有著清晰的學術理路和鮮明的學術風格。
首先，對中國動畫產業發展的研究，彰顯出他經世致用的學術熱情。他的前兩個國家社科基金項目，前一個（“中國動漫產業發展研究”）錨定了國家動畫產業初期的發展路向，第二個（“中國動漫產業轉型升級研究”）聚焦在本土動畫產業的轉型升級。這兩個項目研究進展過程中，產出了很多重要成果，例如：所出版的《中國動漫產業發展報告（2004-2009）》《中國動漫產業發展報告（2010-2011）》《中國動漫產業發展報告（2012）》是對2004—2012年中國動畫產業發展進程的全景式描述，對轉型升級進行進一步的全方位的探討，明確了產業轉型升級的方向和目標，為產業的發展提供了重要的理論支撐。還如《加快產業轉型升級推動我國動漫產業集約發展》以資政建議的形式被中央宣傳部社科規劃辦《成果要報》2010年8月19日第71期（總第661期）收錄，該文提出了“動漫產業集群”的概念，認為基地或園區應該集聚處于產業不同環節的企業，形成互為支撐、互動互利的格局，因此建議動漫政策扶持和動漫基地/園區建設要有“產業鏈”導向。考慮到2010年前后正是中國動畫產業從數量增長走向高質量發展的分水嶺，國家從宏觀層面上對動畫產業政策進行調整、促進產業轉型屬彼時急需，由此可見盤劍對動畫產業研究的敏銳性、深入性。作為一個有深切責任感的學者，他還對其工作單位浙江大學所處的國家動漫之都——杭州的動畫產業發展特別關注，他對中國動漫產業發展的“杭州模式”的提煉和總結，以及編制杭州動漫產業十三五發展規劃等方面的躬身入局，都體現出他“學以致用”的鮮明風格。
其次，盤劍對動畫藝術本體研究“窮理盡性”的努力特別值得關注。盤劍對動畫藝術本體研究的成果，以獲第25屆（2016）中國金雞百花電影節“優秀學術論文”稱號的《論動畫世界觀與卡通思維——對當前國產動畫電影創作問題的理論思考》和《動畫與未來電影》（載《文藝研究》2011年第9期）等論文為代表，這些成果的產出，有其曾對影視藝術本體問題研究的深厚基礎，翻閱他20多年前在《文學評論》等學術刊物上發表的《走向泛文學——論中國電視劇的文學化生存》《論“映像思維”》，可知近年來他執著開展動畫本體問題研究的靈感之源。正是從對動畫本體問題的深入討論，才促使他認識到，在相當長的時期里，我國動漫產業人士把動漫/動畫僅僅當作低幼藝術門類，甚至僅僅作為少兒教育的工具，帶來了一系列問題，包括創意概念化、藝術幼稚化、質量低劣化，產業產值也因此難以提高。基于上述觀察和認識，他在不少文章中都極力倡導“動漫/動畫成人觀”，并把這種“成人觀”的建立和成人動漫/動畫作品的創作和普及，作為中國動漫產業轉型升級的方向和國產動漫/動畫藝術成熟的重要標志。他認為這種“動漫/動畫成人觀”正在逐漸建立，并在《西游記之大圣歸來》《大魚海棠》《大護法》《大世界》《白蛇：緣起》《哪吒之魔童降世》等一系列的現象級作品中得到成功表現。近年來，他對動畫本體問題的討論，還有其在深入叩問中國動畫產業發展的深層問題所獲得的思考和啟發，促成他主持申報并成功立項第三個國家社科基金項目——國家社科基金重大項目“新時代中國動畫學派的重建與民族文化傳播研究”。這個項目的研究目標不僅有機地將動畫產業問題和動畫藝術本體問題相融合，還將中國動畫的歷史、現實與未來相聯系，將中國動畫置放在文化強國背景下的內向沉淀和外向傳播相結合。另外，針對模仿日、美盛行的國產動漫/動畫創作現狀，他還提出了回歸民族風格，借鑒美影廠、美術片的歷史經驗，借助相關文化、藝術資源，創建“新的中國動畫學派”這一中國動漫產業發展的新趨勢和大方向。
近期，盤劍出版了他新著的《軌跡：中國動漫產業發展與動畫藝術演進》（科學出版社，2023年版），作為國家社科基金重大項目“新時代中國動畫學派的重建與民族文化傳播研究”的階段性成果，該書對二十年來中國動漫產業發展進程概括之全面、記錄數據之翔實、討論問題之深刻，在國內同行之中，很難有出其右者。尤其值得指出的是，該書雖然以一種特殊的編年體形式呈現，但該書的重要性，絕不僅僅在于事實的描述和數據的呈現，更在于“歷史敘述”過程中的“問題意識”和“信史意識”，這種特有的“史論結合”的寫作方式，使其所一直具有的鮮明的問題意識和扎實的理論功底得以凸顯。例如，針對近年來中國網絡動畫的發展，他在相關章節中以世界動畫發展為參照系，將當前中國主流動畫的演進形式突現出來，使動畫產業發展的新問題與青年亞文化形態的演變有效勾連，將中國式二次元文化的發展態勢提煉出來，從而將深究的問題上升到主流動畫的“媒介轉換”領域，從而將學界對國產網絡動畫的研究向前推進了一步。還如，針對中國動畫的內在品質提升與國際傳播問題的解決，他將之歸結到“中國動畫學派的重建”的維度，并認為《白蛇：緣起》《哪吒之魔童降世》等作品“用歷史的故事引發當下的共鳴，以虛幻的情節帶動真實的體驗”的“新美術片”或“新的中國學派動畫”已經在路上，其“傳統與現代結合、古舊與時尚結合、神話/傳說/寓言與現實生活相結合”風格，有著光明的未來。
我們有理由相信，盤劍將會繼續以國家社科基金重大項目“新時代中國動畫學派的重建與民族文化傳播研究”的研究為契機，對中國動漫產業發展與動畫藝術創作進行更加深入的研究，為學界、業界貢獻更多、更好的成果，將中國的動畫學術持續向前推進。
（本文作者為西華大學美術與設計學院教授、黨委書記）
